Misa Shimomura jest pianistką kompozytorką i improwizatorką.

Urodziła się w prefekturze Mie w Japonii w 1977 roku. Przez ostatnie dwadzieścia lat jej twórczość koncentrowała się na swobodnej improwizacji i współczesnej scenie artystycznej. Obecnie jej zainteresowania obejmują fizjologię percepcji dźwięku i jego relacje z przestrzenią.

Ma w swoim dorobku wiele koncertów, pracowała przy realizacji muzyki i dźwięku do filmów i utworów radiowych m.in. w Polsce, Japonii, Niemczech i Szwajcarii. Obecnie mieszka i pracuje w Berlinie i Poznaniu.

W latach 1999-2006 była pianistką w neoklasycznym duecie THIS=MISAxSAIKOU w Kioto wraz ze skrzypkiem i improwizatorem Saikou Miyajimą. W tym okresie zaczęła sama improwizować i prezentować własne solowe koncerty fortepianowe.

THIS=MISAxSAIKOU był tematem filmu dokumentalnego Ask the Wind zrealizowanego przez Ayako Mogi. Obraz otrzymał nagrodę specjalną na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych w Nyon w Szwajcarii w 2002 roku. Grała na fortepianie w filmie Touch the Sound – A Sound Journey with Every Glennie Thomasa Riedelsheimera z 2003 roku z innymi gościnnymi muzykami, w tym Fredem Frithem i Ondekozą. W 2010 roku Misa otrzymała główną nagrodę w sekcji muzycznej Aichi Arts Challenge.

Od tego czasu nawiązała kontakt z wieloma innymi artystami, w tym z artystami wizualnymi Mikołajem Polińskim i Norihiro Arakim, twórcami filmowymi Wenerem Penzelem (Cinenomad) i Ayako Mogi; tancerką współczesną Maki Morishitą; muzykami Baltsem Nillem, Szymonem Jakubowskim i Eisuke Ooką. Wykonywała również utwory Johanna Sebastiana Bacha i Johna Cage’a.

W 2006 roku została zaproszona do udziału w międzynarodowym projekcie artystycznym Laboratoire Village Nomade w Szwajcarii, który współtworzyła w latach 2008-2010 we współpracy z Wernerem Penzelem (Cinenomad) i jAyako Mogi. W 2009 roku projekt przeniósł się na japońską wyspę Awajishima.

W październiku 2010 roku przeniosła się do Niemiec, gdzie występowała i wystawiała w wielu miejscach, takich jak B-flat w Berlinie (listopad 2010); BR2 radio „hör! spiel! art mix” w Monachium (lipiec 2011); Emerson Gallery w Berlinie (styczeń 2012) oraz Deutche Gesellschaft für Gruppenanalyse und Gruppenpsychotherapie (czerwiec 2012).

W ostatnich latach (2020-2024) jej działalność poszerzyła się o doświadczenia na polu sztuk wizualnych – wspólne realizacje z Mikołajem Polińskim.

Prowadziła warsztaty dotyczące tematu dźwięku.
Pracuje również jako nauczycielka gry na fortepianie.

Prywatnie jest żoną Mikołaja Polińskiego i ma dwóch synów.

Współpracowałam z:

Japonia:
Contemporary Art Museum Ise, UrBANGUILD, Awajishima Art Center, Laboratoire Village Nomad, P3 art and environment, Akiyoshidai International Art Village, Kyoto Art Center, Kyoto University of the Arts, +1art, Antaiji, Gallery Ueno-ya, Meiwa Saio Festival, Asahi Group Oyamazaki Villa Museum of Art, Toyota Children and Artists Encounter 2004 in Kyoto Executive Committee

Niemcy:
D3G German Association for Group Analysis and Group Psychotherapy, EFPP European Federation of Psychoanalytic Psychotherapy, BR2 Bayerischer Rundfunk Radio, Haus am Lützowplatz, SprachCafé Polnisch Berlin, Ausland

Polska:
Galeria Naprzeciw, ARCHIWUM IDEI, Uniwersytet Artystyczny im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu, Estrada Poznań, Galeria Sztuki, Galeria Działań, Galeria Terminal 08

Szwajcaria:
International Artist Residency Laboratoire Village Nomade, Dom Opieki EMS Les Mouettes